Eva-Maria Schaller is a dancer, teacher and choreographer from Vienna, Austria, where she trained in Classical Ballet at the Academy of the Vienna State Opera. She continued to study Contemporary Dance at Codarts Rotterdam and currently completes her MA in New Performative Practices at the Stockholm University of the Arts.

In the Netherlands with choreographers Emio Greco|PC, Itzik Galili, Megumi Nakamura, Edan Gorlicki and Anouk van Dijk which lead her to touring in Europe, USA and Asia. In Vienna she performed regularly in productions by Christine Gaigg /2^nd nature at Impulstanz, steirischer herbst, Wien Modern, Schauspielhaus Wien, Tanzquartier Wien and abroad. Between 2016-2018 she danced in works by Sabine Glenz in collaboration with the Munich Philharmony.

Her choreographic work is based on thourough engagement with dance-history and heritage, un-archiving and transmission of embodied knowledges. In her dance practice she works with the connection between movement and voice as internalized musicality and spatial choreographic material - all of which nurtures ongoing proximity and collaborations within the field of contemporary music.

Recalling Her Dance - a choreographic encounter with Hanna Berger (2021) was shown at Tanzquartier Wien and Impulstanz - Vienna International Dance Festival, as well as the current Ensemble work Femenine (2022), in cooperation with Music Ensemble Studio Dan, performed in diverse public spaces in the city of Vienna.

O! A Biography, a group work in collaboration with composer Matthias Kranebitter, the Black Page Orchestra and the Dance-Programme at MUK Vienna was shown at the festival Wien Modern 2024 in co-production with Tanzquartier Wien. Walzerwut (2025) premiered at the Odeon Theater in the frame of Impulstanz – Vienna International Dance Festival.

The Jahrbuch Tanz (Berlin) chose her as one of the bearers of hope in 2019.

Since 2016 she teaches Countertechnique in professional dance programmes across Europe and recently at the MUK Music and Arts University Vienna where was invited to choreograph one of the pieces for ARTICULATIONS with the graduationg students.

Teaching has become a vivid source of inspiration, of research and a way of sharing dancing, building community. By exploring concepts, improvisation practices, asking how dance / embodied knowledge can be articulated, with and without words: building poetic bridges between dance, movement, sound and language.

Eva-Maria Schaller, geb. 1985 ist freischaffende Tänzerin und Choreografin aus Wien. Sie studierte an der Ballettschule der Wiener Staatsoper, der Codarts Rotterdam und absolviert aktuell ihr Masterstudium in New Performative Practices an der Stockhom University of the Arts. In den Niederlanden arbeitete sie während und nach dem Studium mit Choreograf*innen und Companys wie Megumi Nakamura, Itzik Galili, Edan Gorlicki, Stephen Shropshire, Emio Greco|PC und Anouk van Dijk, mit Gastspielen in Europa, Usa und Asien. In Wien performte sie regelmäßig für Christine Gaigg, in Produktionen bei Impulstanz, Wien Modern, Schauspielhaus Wien und steirischer herbst, in Frankreich und Deutschland. 2016-2018 tanzte sie bei Sabine Glenz in Zusammenarbeit mit den Münchener Philharmonikern.

Ihre eigene choreografische Arbeit basiert auf einer tiefgehenden Auseinandersetzung und Forschung im Bereich Tanzerbe / Archiv / Weitergabe. In ihrer tänzerischen praxis arbeitet sie mit der Verbindung von Bewegung mit der eigenen Stimme als ein Element verinnerlichter Musikalität und räumlich-choreografischem Material.

Das Jahrbuch Tanz (Berlin) wählte sie 2019 zur Hoffnungsträgerin.

Recalling Her Dance – a choreographic encounter with Hanna Berger (2021) wurde im Tanzquartier Wien und dem Festival Impulstanz gezeigt.  Das aktuelle Gruppen-Stück Femenine (2022) in Kooperation mit dem Musikensemble Studio Dan wurde im Rahmen von Impulstanz Festival und an verschiedenen öffentlichen Plätzen Wiens aufgeführt.

O! A Biography, eine Gemeinschaftsarbeit mit dem Komponisten Matthias Kranebitter, dem Black Page Orchestra und dem Tanzprogramm der MUK Wien, wurde im Rahmen des Festivals Wien Modern 2024 in Koproduktion mit dem Tanzquartier Wien gezeigt. Walzerwut (2025) wurde im Odeon Theater im Rahmen des Impulstanz – Vienna International Dance Festival uraufgeführt.

Seit 2016 unterrichtet sie Countertechnique in professionellen Tanzprogrammen in Europa und an der MUK Musik- und Kunstuniversität Wien.

Tanz zu unterrichten, bedeutet auch Inspiratiosnquelle und im regen Autausch mit anderen Tänzer:innen zu sein, ist zu einem Raum der Forschung und Möglichkeiten geworden, tänzerische Erfahrungen zu teilen; und der Frage nachzugehen, wie Tanz / verkörpertes Wissen artikuliert werden kann, mit und ohne Worten: poetische Brücken zwischen Tanz, Bewegung, Klang und Sprache zu bauen.

Fotos: Franzi Kreis, Tessa Veldhorst, Christopher Mavric, Hanna Fasching

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